Creación del sonido
El control preciso de la resonancia, el apagado y el carácter del sonido de la batería es uno de los elementos clave del proceso de grabación. Ya en la fase de preparación se define el sonido que después llegará a los micrófonos. Dependiendo del tema, se necesita una respuesta distinta de los tambores, una duración de sustain diferente y una energía distinta del conjunto.
Un carácter de batería bien elegido permite integrarla mejor en el arreglo, el estilo y la dinámica del tema. Pequeños cambios en el apagado, la afinación o la respuesta del instrumento pueden cambiar radicalmente la percepción de la grabación. Es en esta etapa donde se construye la base del sonido, que en la producción posterior solo requiere ajustes sutiles.
Apagado y modelado del sonido
En las sesiones de grabación se utilizan distintas herramientas para dar forma al sonido de la batería, incluyendo accesorios que atenúan y modulan el sonido, como las soluciones de la marca Mr. Muff. Permiten controlar con precisión la duración del sustain, el ataque y el carácter de los tambores, sin perder la naturalidad del instrumento. Gracias a ello, es posible pasar de forma fluida entre un sonido compacto y moderno y un carácter más abierto, de tipo vintage.
Los distintos tipos de apagadores permiten adaptar la respuesta del instrumento a un estilo musical concreto – desde una ligera reducción del sustain hasta un sonido fuerte, compacto y controlado utilizado en producciones modernas.
Experimentación sonora
La creación del sonido de la batería no se limita a accesorios dedicados. En la práctica también se utilizan elementos de uso cotidiano – materiales, correas, cadenas, elementos metálicos o pesos no estándar. Estas soluciones permiten obtener sonidos únicos y ajustar el carácter del instrumento a un tema concreto.
La combinación de distintos materiales y soluciones no convencionales a menudo conduce a la aparición de nuevas sonoridades poco evidentes. Esto permite crear sonidos que son difíciles de conseguir con métodos estándar.
Afinación y control de la resonancia
También desempeña un papel importante la experimentación con la afinación y la combinación de distintas técnicas de apagado. Cambiar la tensión de los parches, añadir peso de forma localizada sobre la membrana o combinar varios métodos a la vez suele dar lugar a resultados poco evidentes pero muy musicales.
El control de la resonancia y la afinación permite ajustar con precisión el instrumento al arreglo y al carácter de la producción, así como integrar mejor la batería en la mezcla ya en la fase de grabación.